Джеймс Коулман (James Coleman) родился в Калифорнии, в Голливуде в 1949 году. Работал на студии Уолта Диснея – специализировался на написании фонов для анимационных картин. При участии Джеймса создано более 25 фильмов.
Буйство цветов и листвы, искрящиеся капли росы на травах, притихшую заводь, пронзительно-яркие звезды, или разлившийся золотым и розовым по сгущающейся синеве неба закат Голливуд называют «фабрикой грез».
На этой фабрике и проработал James Coleman, 22 года, претворяя эти грезы в жизнь – рисуя замечательные фоны для мультфильмов студии Уолта Диснея. Миры, в которых жили забавный Вини Пух, маленькая Русалочка, Красавица и Чудовище… Но, самые яркие фантазии нашли свое воплощение в картинах.
А в свободное время, по вечерам, James Coleman писал картины уже для души. Так и получилась целая галерея работ, которые просто очаровывают любителей живописи. Все пейзажи художник придумал, приукрасил, превратил в часть красивой сказки.

Подробности

Просмотров: 1726

После персональной выставки свершилось: успех следовал за успехом. В 1875 году упорный художник получил премию Общества поощрения художеств за картину "Запущенный парк", в 1876-м – за картину "Первый снег на вспаханном поле". Лиха беда начало, в том же 1876 году Клевер на второй своей персональной выставке (!) показал десять картин и тридцать этюдов.

Петербург поражался его работоспособности и таланту, о Клевере говорили в салонах, частных картинных галереях. Картину "Березовый лес" пожелал приобрести Александр III, и это стало не только очередной победой: покупка картины царем мгновенно решила официальную судьбу Клевера. Ему, не кончившему академического курса, тотчас же присвоили звание классного художника первой степени. Это звание Академия давала своим наиболее примерным воспитанникам.

Подробности

Просмотров: 2179

Эдип и Сфинкс.Oedipus and the Sphinx, by Gustave Moreau, 1864.

Сфинкс, Сфи́нга (др.-греч. Σφίγξ, Σφιγγός, «душительница» — переосмысление древнеегипетского названия сфинкса «шепсес анх» — «живой образ») — мифическое чудовище, существо с головой женщины, лапами и телом льва и крыльями орла или грифона.
В греческой мифологии она считается порождением чудовищ Тифона и Ехидны (по другой версии Химеры и Ортра), злобным демоном разрушения.
Интересно, что как имя собственное «Сфинкс» является существительным женского рода и, соответственно, не склоняется, например: Эдип разгадывает загадку Сфинкс. В качестве нарицательного слово «сфинкс» является существительным мужского рода и склоняется: В Египте можно увидеть величественное изваяние сфинкса.

Подробности

Просмотров: 2060

Александр Саидов считается мастером сюрреализма - направления в искусстве, которое отличается использованием парадоксальных сочетаний форм и аллюзий, совмещением сна и реальности.
Всё верно. Но мне кажется, что эти работы мастера соединяют еще прошлое с настоящим и даже с будущим…

Художник Александр Саидов родился в 1970 г. в ст. Павловской Краснодарского края, в 1989 закончил Краснодарское художественное училище. С 1995 года член Союза художников России, с 1991 участник городских, краевых, зональных выставок. Работы находятся в частных собраниях в России, Германии, Турции, США, Австралии, Таиланде и других странах.

Трава и камни сквозь время. Это тематические картины и пейзажи, погружающие зрителя в ауру легкой мистики и куртуазного маньеризма. Саидов синтезирует в своем творчестве различные стили современного постмодерна, начиная от неоромантизма и неосимволизма. Гиперреалистический язык создает эффект присутствия, слово используется формат 3D.

Подробности

Просмотров: 2191

Художник Александр Милюков – замечательный мастер пейзажа, прекрасный маринист, умеющий высоким живописным мастерством выразить изменчивый характер морской стихии, в романтической манере изобразить необъятные морские просторы, мощь, величие, неповторимую красоту и могучую силу моря...
Александр Милюков - член Творческого Союза Художников. В 2000 г. закончил Ярославское Художественное Училище отделение "Живопись". Работы находятся в частных и корпоративных коллекциях в России и за рубежом. В 2014 г. награждён Золотой медалью за серию пейзажей в Международной художественной выставке "СЕКРЕТЫ ЖИЗНИ" г.Москва. ЦДХ. В 2015 г. награждён Бронзовой медалью за работу "Псковский Кремль"...
Его работы очень светлые, написаны нежными красками, они завораживают...
Приглашаю полюбоваться красотой.

Подробности

Просмотров: 3818

Художник Reint Withaar Site родился в Амстердаме 29 июля 1928 года.
Учился рисунку и живописи у своего отца (Berend).  Рисованием он увлекся в раннем детстве и, из-за тяжелого финансового положения семьи во время войны, учился живописи у своего отца. Еще художник самостоятельно научился батику и работе с мрамором. Чтобы помочь семье, Reint Withaar очень много трудился и продавал свои работы.
Во время войны Reint Withaar так же создавал плакаты и, пытаясь всячески подбодрить своих земляков, развешивал их на улицах города. Так его и заметили. Такой вид деятельности стал отличным подспорьем для работы в сфере рекламы и художник до сих пор сотрудничает со многими рекламными агентствами. Хотя самым важным для него все-таки были и остаются картины. Именно в них художник, по его признанию, вкладывает всю душу.
На то, чтобы стать известным художником Reint Withaar потребовалось много времени, но когда это наконец случилось, он не задумываясь приобрел целый этаж в одном из домов в центре крупного туристического города Elburg. Теперь там открыта картинная галерея и студия, директором которых он является.

Подробности

Просмотров: 1667

Vladimir Stroozer родился в Санкт-Петербурге, Россия. Одним из лучших студентов окончил Академию Изящных Искусств в Санкт-Петербурге в 1979. Получил степень Мастера Изящных Искусств и Архитектуры. После учебы его талантливые работы были запрещены Советским Министерством Культуры, считая его картины "политическими по происхождению" в итоге он был арестован и выслан в лагерь. Его работы были конфискованы, а студия закрыта. Но он продолжал делать наброски и писать картины, даже находясь в тюрьме.
К концу 1980-го года, перестройка ослабила строгий цензор относительно политических заключенных, и Владимир в 1991 году был выпущен. Он уехал в Соединенные Штаты со своей женой. Он получил возможность свободно самовыражать себя в своих работах. Его картины были показаны в нескольких Нью-Йоркских галереях и галереи Bay Area. В настоящее время он живет во Флориде со своей женой и дочерью.

Подробности

Просмотров: 1800

Художник Джеймс Ли (James Lee) рисует очень яркие картины. И этому есть объяснение – это американский художник корейского происхождения. Точнее, это одно из возможных объяснений.
Посмотрите на картины художника Джеймс Ли – это американские пейзажи, но выполненные в восточных традициях: ярко, символично, нереально, но красиво. Это несколько больше, чем просто набор ярких и контрастных красок. Есть композиция, есть баланс. Есть резкие цвета, но нет дисгармонии. И картины полны позитива.

Подробности

Просмотров: 1672

Картины – это маленькие окна в себя и Вселенную. Они завораживают, поднимают в душе вихри восторга и заставляют по-новому смотреть на жизнь. Долгая разлука с ними побуждает искать новых встреч в музеях, галереях и покупать их для дома. Знатоки живописи утверждают, что для каждого человека найдется свой художник, тот, чьи полотна приведут в восторг, ответят на непростые вопросы и помогут жить. Вполне возможно, что именно для вас таким единственным живописцем окажется Роберт Пежман.
Имя этого художника хорошо знакомо зарубежным гурманам изобразительного искусства. Пежман – дитя оперного композитора и матери-музыканта – с рождения был погружен в необычный мир: мир музыки, искусства и красивейших средиземноморских пейзажей.

Подробности

Просмотров: 1916

 Майкл Шеваль (он же Михаил Хохлачев) - художник сюрреалистических картин. Он создает поистине необыкновенные картины.
Они пропитаны иронией и остротой восприятия, их интересно просто рассматривать и угадывать, что именно имел в виду художник. Его картины светлые и жизнерадостные.
Родился Михаил Хохлачев в 1966 году в Котельниково, небольшом городе на юге России. Его дед был профессиональным художником и скульптором.Когда его семья переехала в Германию, в 1980, западная культура произвела огромное впечатление на молодого художника. В 1986 году он перебрался в Туркменистан, где окончил ашхабадскую школу изобразительных искусств. Впитывая в себя философию Востока и характер Средней Азии, он начал работать как независимый профессиональный художник, формируя свой собственный стиль и сюрреалистическое направление.

Подробности

Просмотров: 2377