Джеймс Коулман (James Coleman) родился в Калифорнии, в Голливуде в 1949 году. Работал на студии Уолта Диснея – специализировался на написании фонов для анимационных картин. При участии Джеймса создано более 25 фильмов.
Буйство цветов и листвы, искрящиеся капли росы на травах, притихшую заводь, пронзительно-яркие звезды, или разлившийся золотым и розовым по сгущающейся синеве неба закат Голливуд называют «фабрикой грез».
На этой фабрике и проработал James Coleman, 22 года, претворяя эти грезы в жизнь – рисуя замечательные фоны для мультфильмов студии Уолта Диснея. Миры, в которых жили забавный Вини Пух, маленькая Русалочка, Красавица и Чудовище… Но, самые яркие фантазии нашли свое воплощение в картинах.
А в свободное время, по вечерам, James Coleman писал картины уже для души. Так и получилась целая галерея работ, которые просто очаровывают любителей живописи. Все пейзажи художник придумал, приукрасил, превратил в часть красивой сказки.

Бузлуджа — призрак болгарского прошлого, стоящий на одноименной вершине Балканских гор.   В 1980-х годах на вершине был воздвигнут огромный дом-памятник в честь коммунистической партии Болгарии. В период правления Болгарской коммунистической партии (9 сентября 1944 — 10 ноября 1989) Бузлуджа считалась святыней болгарских коммунистов. Здание создавалось по проекту архитектора Георгия Стоилова. Строительство здания заняло 7 лет упорной работы, в которой приняло участие более 6000 рабочих и 20 ведущих болгарских художников. Над внутренней отделкой художники трудились в течение 18 месяцев. Сооружение было официально открыто в 1981 году, в день 1300-летия основания Болгарского государства. Где-то в основании здания была заложена капсула с посланием будущим поколениям, в которой объяснялась вся значимость сооружения.
В настоящее время дом-памятник БКП Бузлуджаполностью разграблен: украдены все кабели электросети и все элементы внешней и внутренней декоративной облицовки, которая состояла из мрамора, гранита, лабрадора, золота, серебра, бронзы и других ценных камней и металлов. Красная пятиконечная звезда, венчавшая памятник, снесена вертолётом. Остался только бетонный каркас с арматурой. Бузлуджа является крупнейшим идеологическим памятником коммунизму в Болгарии.
Внутренняя обстановка была очень роскошной – смесь из мрамора и стекла, плюс 500 квадратных метров мозаичной фрески, на которой были изображены болгарские и советские коммунистические темы.

Александр Саидов считается мастером сюрреализма - направления в искусстве, которое отличается использованием парадоксальных сочетаний форм и аллюзий, совмещением сна и реальности.
Всё верно. Но мне кажется, что эти работы мастера соединяют еще прошлое с настоящим и даже с будущим…

Художник Александр Саидов родился в 1970 г. в ст. Павловской Краснодарского края, в 1989 закончил Краснодарское художественное училище. С 1995 года член Союза художников России, с 1991 участник городских, краевых, зональных выставок. Работы находятся в частных собраниях в России, Германии, Турции, США, Австралии, Таиланде и других странах.

 

Трава и камни сквозь время. Это тематические картины и пейзажи, погружающие зрителя в ауру легкой мистики и куртуазного маньеризма. Саидов синтезирует в своем творчестве различные стили современного постмодерна, начиная от неоромантизма и неосимволизма. Гиперреалистический язык создает эффект присутствия, слово используется формат 3D.

Художник Александр Милюков – замечательный мастер пейзажа, прекрасный маринист, умеющий высоким живописным мастерством выразить изменчивый характер морской стихии, в романтической манере изобразить необъятные морские просторы, мощь, величие, неповторимую красоту и могучую силу моря...
Александр Милюков - член Творческого Союза Художников. В 2000 г. закончил Ярославское Художественное Училище отделение "Живопись". Работы находятся в частных и корпоративных коллекциях в России и за рубежом. В 2014 г. награждён Золотой медалью за серию пейзажей в Международной художественной выставке "СЕКРЕТЫ ЖИЗНИ" г.Москва. ЦДХ. В 2015 г. награждён Бронзовой медалью за работу "Псковский Кремль"...
Его работы очень светлые, написаны нежными красками, они завораживают...
Приглашаю полюбоваться красотой.

 

художник Джеймс Ли-01Художник Джеймс Ли (James Lee) рисует очень яркие картины. И этому есть объяснение – это американский художник корейского происхождения. Точнее, это одно из возможных объяснений.
Посмотрите на картины художника Джеймс Ли – это американские пейзажи, но выполненные в восточных традициях: ярко, символично, нереально, но красиво. Это несколько больше, чем просто набор ярких и контрастных красок. Есть композиция, есть баланс. Есть резкие цвета, но нет дисгармонии. И картины полны позитива.

Картины – это маленькие окна в себя и Вселенную. Они завораживают, поднимают в душе вихри восторга и заставляют по-новому смотреть на жизнь. Долгая разлука с ними побуждает искать новых встреч в музеях, галереях и покупать их для дома. Знатоки живописи утверждают, что для каждого человека найдется свой художник, тот, чьи полотна приведут в восторг, ответят на непростые вопросы и помогут жить. Вполне возможно, что именно для вас таким единственным живописцем окажется Роберт Пежман.
Имя этого художника хорошо знакомо зарубежным гурманам изобразительного искусства. Пежман – дитя оперного композитора и матери-музыканта – с рождения был погружен в необычный мир: мир музыки, искусства и красивейших средиземноморских пейзажей.

 

 

 

 Майкл Шеваль (он же Михаил Хохлачев) - художник сюрреалистических картин. Он создает поистине необыкновенные картины.
Они пропитаны иронией и остротой восприятия, их интересно просто рассматривать и угадывать, что именно имел в виду художник. Его картины светлые и жизнерадостные.
Родился Михаил Хохлачев в 1966 году в Котельниково, небольшом городе на юге России. Его дед был профессиональным художником и скульптором.Когда его семья переехала в Германию, в 1980, западная культура произвела огромное впечатление на молодого художника. В 1986 году он перебрался в Туркменистан, где окончил ашхабадскую школу изобразительных искусств. Впитывая в себя философию Востока и характер Средней Азии, он начал работать как независимый профессиональный художник, формируя свой собственный стиль и сюрреалистическое направление.

 

Вечер на город мой тихо спускается,
Ночь приближается в свете огней,
Кто-то влюбляется, кто-то решается,
Что-то меняется в жизни моей.

В городе зимнем тихо гуляется,
Тихо шагается. Снежный простор.
Красным, зеленым переключается
На перекрестке наш светофор.

Мелодия старая мне вспоминается
Флейта? Гитара? Рояль? Саксофон...
Со мною встречается, мне улыбается,
Снегом укутанный старенький дом.

Наша Земля потихоньку вращается,
Лето и осень сменяют весну.
Встретить кому-то предназначается
Что-то великое в этом году.

 Жан-Кристоф Мивилль «Руины на берегу моря».

«…То тарелками пугают, дескать, подлые, летают,

То у вас собаки лают, то у вас руины говорят».

В.С.Высоцкий

Иногда, всё-таки бывает полезно забыть все знания, полученные в школе и институте, для того, чтоб взглянуть по новому, на простые, давно известные вещи. И тогда, непременно что-то откроется новое. Предлагаю поразмыслить над моей коллекцией репродукций полотен живописцев восемнадцатого, начала девятнадцатого века.

0_b436e_da887440_XXLЧарльз Фризел (Charles Frizzell)- удивительный художник, черпающий вдохновение для своих картин из культурного наследия коренных американцев. Живопись Чарльза- окно в индейскую космогонию, шаманизм, магические посвящения и ритуалы.
Американский художник Чарльз Фризелл (Charles Frizzell) родился в 1944 году в западном Кентукки. После окончания Murray State University в 1967 году со степенью бакалавра в изобразительном искусстве, Фриззелл направился на запад и осел в штате Колорадо в 1969 году.